Домой Кино Музыка Журналы Открытки Страницы истории разведки Записки бывшего пионера Люди, годы, судьбы...
Форум Помощь сайту Гостевая книга
Забытые имена
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123
Клавдия Шульженко. Советская примадонна
Она родилась 24 марта 1906 года в Харькове в семье
бухгалтера главного управления железной дороги Ивана
Ивановича Шульженко. С детства Клава росла в музыкальной
атмосфере — отец был прекрасным исполнителем украинских
народных песен, а кроме того, играл на духовых в
любительском оркестре, а иногда пел соло в концертах. "Его
выступления, его красивый грудной баритон приводили меня
в неописуемый восторг", — рассказывала певица.
У самой же девочки же была мечта стать драматической
актрисой. И в детстве ей даже удалось выступить в
харьковском театре Надежды Плевицкой. Ей еще не было и
семнадцати, когда она с подругой отправилась в
харьковский театр к режиссеру Синельникову, чтобы
поступить в театральную труппу. Несмотря на отсутствие
соответствующего образования, девушку приняли сразу, а
вскоре она уже дебютировала в оперетте Оффенбаха "Перикола"
в качестве хористки, а параллельно занималась в
консерватории у профессора Чемизова. В родном городе она
быстро обрела популярность как певица, выступая в
различных концертах.
Вскоре уже специально для Шульженко были написаны знаменитые "Кирпичики", надолго ставшие классикой эстрады. На сюжет этой песенки был снят даже полнометражный художественный фильм — редчайший для мирового кинематографа случай. |
Ее карьера продолжалась. В 1954 году вышла первая долгоиграющая пластинка певицы Шульженко, в этом же году она снялась в кинофильме "Весёлые звёзды". |
"Я стала эпохой в нашей культуре", — как-то сказала Шульженко своему концертмейстеру. Тот возразил, что такой вывод должен сделать народ. "Народ может и забыть", — ответила Клавдия Ивановна. |
источник- http://www.superstyle.ru/21mar2011/klavdiya_?page=2
Первоночально эта песня была шуточной и называлась "Срочный поцелуй". Она была написана Аркадием Островским в то время, когда он еще не считал себя профессиональным композитором. а работал аккордеонистом и пианистом в джаз-оркестре Л.О. Утесова. Аркадий Ильич Островский , блестящий музыкант, также выступал в роли инструментовщика ( или, как сейчас говорят,- аранжировщика). Шуточная песня " Срочный поцелуй" понравилась Клавдии Ивановне Шульженко за яркость и выразительность мелодии, но... смущала локальность содержания. Частному случаю, описанному в песне, не доставало обобщения, без которого произведению не хватает воздуха. Аркадий Ильич Островский на записи песни очень волновался.
Еще бы!... Ведь это была первая в его жизни пластинка, которую записывала сама Шульженко! На записи он, стоя за спиной дирижера А.В.Семенова, непроизвольно жестикулировал, вскакивал... Семенов даже спросил его: "Аркадий, может быть, вы встанете на мое место?..." Островский отшучивался, но из студии не выходил, следя за тем ,чтобы ни один нюанс в исполнении оркестра не ускользнул из поля зрения дирижера. Песня была записана, но... что-то не давало покоя Клавдии Ивановне. И вот, будучи на гастролях в г. Гомеле, певица увидела недалеко от гостиницы старый городской парк. Стояла ранняя весна и парк над рекою был весь в зелени и цвету. Певица бродила по чистым, словно умытым дорожкам, смотрела на бабушек, пришедших с внучатами подышать прозрачным воздухом и погреться на первом солнышке, на пары влюбленных, смотрящих мечтательным взглядом в бездонное чистое небо, на стайки школьников, что-то горячо обсуждавших... Смотрела и думала: а ведь обо всем этом можно рассказать в песне... Человек живет в городе. С малолетства его привозят, а затем приводят за ручку в старый парк, где когда-то провели детство его родители, деды, прадеды... Потом он придет сюда школьником, студентом, объяснится в любви и привезет на ту же аллею коляску со своим первенцем. Сколько жизней связано с этим парком и сколько будет связано еще!
Такая песня о вечном круговороте жизни, о ее прекрасной сменяемости должна появиться! Ведь человек не может жить без прошлого, без памяти о родных местах, где он вырос и куда всю жизнь его тянет неудержимо. Вернувшись из Гомеля в Москву, певица уже знала, что мелодией к новой песне станет «Срочный поцелуй» композитора Островского, старый текст которой не выдержал проверки временем и песня была, казалось, навсегда забыта.
Но…все эти годы душу не покидала прекрасная мелодия. Она звучала снова и снова. Тогда К.И. Шульженко рассказала эту историю поэтам Владлену Бахнову и Якову Костюковскому и уже через две недели новая песня была записана для праздничного радио-обозрения, так как приближались майские дни. Песня «Мой старый парк», ни разу не спетая на публике и попавшая сразу на радио - случай для Шульженко исключительный... Ведь песня попала «в яблочко»! Первое же исполнение «Старого парка» в праздничной передаче вызвало бурю восторженных откликов с просьбами повторить песню. Авторы писем говорили, что именно такую, «любимую» песню они давно ждали. Несомненно, песня «Мой старый парк» оказалась нужной.
- Материалы из книги К.И.Шульженко «Когда вы спросите меня».-
Кроме Клавдии Ивановны Шульженко песню " Старый парк" охотно включали в свой репертуар многие исполнители. Среди них -
Мария Пахоменко, Гелена Великанова, Эдита Пьеха, Нелли Богуславская ... Много воды утекло с тех пор...
Мы живем уже в ХХ1 веке. Тем более, радостно сознавать, что в наши дни старые песни переживают свое второе рождение.
Именно поэтому, мы ,- участники вокального" ретро -дуэта" Людмила и Александр Карауловы, ПОСТОЯННО включаем эти песни в свой репертуар, так как убеждены: сегодняшние зрители, слушая забытые, но такие прекрасные песни, отогреваются сердцем.
Почему?...Да потому,что эти песни - настоящие.
http://www.dom-retro.ru/konsuyelo/15-rozhdenie-pesni-moj-staryj-park.html
Мой серебряный шар. Клавдия Шульженко (2004)
Он был, пожалуй, самым ярким представителем одесской эстрады 1920-30-х годов. Артистическая карьера Коралли связана с театрами миниатюр, где он исполнял веселые и сатирические куплеты. В этом жанре он проработал много лет и приобрел широкую известность…
Будущий «король
куплета» появился на свет в семье портового грузчика
Филиппа Кемпера и его жены Полины. Владимир стал их
тринадцатым (и последним) ребенком. Отец обладал
организаторскими способностями (их унаследует сын): он
создавал артели грузчиков, обслуживавших пароходы. Порту
было отдано три десятилетия нелегкого труда. В 53 года
Филипп умер от воспаления легких, оставив на руках
Полины шестерых детей (семеро умерли в раннем возрасте).
Самоотверженная мама сумела поднять их без кормильца.
Тихий мальчик, с нормальной одесской фамилией Кемпер,
жил в бедной семье. Когда не было денег даже на селёдку,
мама шла и покупала полфунта красной икры. Да, это
Одесса — были времена, когда красная икра в ней стоила
дешевле, чем селёдка. Чтобы помочь семье, уже в восемь
лет мама отвела Володю в Бродскую синагогу на Жуковского
угол Пушкинской. Средние братья, Эмиль (который
впоследствии возглавит Ленинградский джаз-оркестр) и
Зиновий, также пели в хоре этой синагоги. Пускали в неё
только именитых горожан. Многие имели там постоянные
места, как, например, градоначальник Одессы Сосновский.
Бедняки же не могли туда попасть и слушали хор, стоя на
улице.
Руководил хором известный музыкант, композитор и
хормейстер Новаковский, в нём пели даже солисты Одесской
оперы, играл орган...
— Мадам Кемпер, — был не очень любезен Новаковский, —
ваш сын ещё не дорос до хора, в котором поёт сам Пиня
Миньковский.
— Не говорите своих глупостей, — решительно отвечала
мама, тоже крепкий орешек. Как будто ваш Пиня в восемь
лет уже пел, как соловей.
— Тоже верно, — согласился Новаковский и сдался.
Обнаружив у мальчика абсолютный природный слух,
Новаковский даже положил ему оплату – «три рубля в месяц,
а сверх того – по двадцать копеек за каждые похороны».
Когда они вышли из синагоги, мать обняла сына и сказала:
«Вот теперь и ты, мой «мизынек» (т.е. самый младший),
стал кормильцем».
Впервые Владимир выступил на сцене в пятилетнем возрасте: он изображал бессловесного турчонка в спектакле Украинского театра «Запорожец за Дунаем». Весной 1913 года Одессу посетил Николай II. Владимир был среди встречавших его детей, которым велели кричать «Ура!». Родители им помогали.
Когда Володыне,
как называла сына мать, было лет девять — десять, Полина отвела его и Эмиля в
театр «Водевиль», где антрепренер организовал детские утренники. Брату дали
ответственную роль Волка в «Красной Шапочке», Владимиру — Цветочка в хоре.
Дебюты были удачными.
Шла война и братьям поручили исполнять «патриотический дуэт солдат в
дивертисменте». Когда они уже были готовы к выходу, раздался голос режиссера:
«Братья Коралли, на сцену!». Братья Кемпер не реагировали: они не знали, что им
придумали, не предупредив, звучный псевдоним. Впрочем, задержка не помешала
успеху. А родился псевдоним в честь Веры Коралли, известной балерины (она
выступала в Большом театре с В. Нижинским) и кинозвезды.
...Владимира, уже
снискавшего титул «знаменитость Молдаванки», приглашают принять участие в
бенефисе администратора Колосова. Специально для него гимназист Макс Поляновский
написал песню о солдате. В одном из концертов он удостоится выступить вместе со
«звездой» эстрады Изольдой Кремер, которая поздравит Полину с успехом сына.
Мальчик был смел. Он начинает работать и в «иллюзионах». Его популярность
растет. Матери передают письмо уже тогда известного окулиста, будущего академика
- В.П. Филатова, с просьбой об участии сына в благотворительном концерте.
Владимир принимает участие и в концерте в честь вернувшегося с каторги Г.И.
Котовского в Оперном театре вместе с Л. Утесовым, К. Новиковой и другими
знаменитостями.
Более того, мальчику организуют гастроли в Екатеринославе, Николаеве, Харькове,
других городах. За остроту куплетов малолетнего артиста... выдворяют из городов,
что, впрочем, лишь упрочивает его популярность. А в 1918 году в Одессе даже
закрывают театр миниатюр «Зеленый попугай» по причине исполнения юным дарованием
Володей Коралли сатирических куплетов об интервентах. Он удостаивается чести
выступлений в концертах с участием таких артистов как Поль, Хенкин,
Вертинский... В числе поклонников Коралли оказывается сам …Мишка Япончик.
Первая мировая война переросла в гражданскую, жизнь становилась все труднее, и в 1918 году Владимир Коралли ушел из синагоги, прослужив там четыре года. С этого времени он начинает зарабатывать исполнением куплетов на злободневные темы, конферансом и чечёткой. Публика его была разнообразной, он выступал и на сценах театров, и в военных эшелонах, и просто перед селянами. А ведь было ему в то время всего двенадцать лет. Вот так, в конечном итоге, и случилось, что работа, помогавшая выжить в детстве, стала делом всей жизни Владимира Коралли - знаменитого куплетиста из Одессы.
...Побывавший в Одессе мэтр эстрадного искусства А. Менделевич приглашает Коралли выступить в Москве в саду «Аквариум». Его музыкальные фельетоны, куплеты, обозрения пользовались успехом у публики, его охотно приглашали для участия в разных «сборных» программах и даже рекламировали как «лучшего сатирика-юмориста Украины». Все проходит удачно. Его огорчают, но не могут вытолкнуть из искусства даже очень уничижительные статьи, где мелькают несправедливые слова «пошляк», «приспособленец». Пошляком он не был. Приспосабливаться приходилось всем эстрадникам, даже Утесову, Хенкину, Набатову... А не приходилось разве что инструменталистам. Да и тех заставляли играть произведения советских авторов.
Так Вова Кемпер стал «малолетним куплетистом» Володей Коралли. В этом качестве и под этой фамилией он приобрел популярность в родном городе, его приглашают выступать на лучших эстрадных площадках вместе с тогдашними «звездами», среди которых еще ничем особым не выделяется 20-летний паренек Ледя Вайсбейн, нашедший себе звучный псевдоним – Леонид Утесов. Куплеты и монологи для успешного вундеркинда сочиняют ведущие одесские авторы Н. Южный, Р. Чинаров, М. Ямпольский (автор знаменитой «Одесской свадьбы»). Но основным автором остается почти столь же юный друг, 14-летний Макс Поляновский, который впоследствии станет известным московским журналистом и даже получит Сталинскую премию, написав вместе со Львом Кассилем повесть «Улица младшего сына» о пионере-герое Володе Дубинине.
Выступая в 1928 году в составе бригады артистов в Харькове, В.Ф. Коралли обратил внимание на девушку, начинающую певицу, которая часто приходила на концерты одесских гастролеров. Это была Клавдия Шульженко. В декабре 1929 года, отправляясь на гастроли в Нижний Новгород, Коралли оказался с нею в одном купе: Клавдия тоже ехала в Нижний для участия в концерте... Это была судьба. Все, кто помнил молодого В. Коралли, отмечали, что он был очень хорош собою. «Красавчик», «милашка», «смазливый» - нередко говорят о таких юношах – улыбчивых и обаятельных.
Молодые люди
очень понравились друг другу и решили соединить свои судьбы. И хотя мать
Владимира Полина была против этого брака: «Я буду между двух Ивановен» (жена
Эмиля — Мария Ивановна Дарская, которая позднее погибнет в застенках карательных
органов), — любовь победила, и мать сдалась.
В 1930-м Клава и Владимир приехали на гастроли в Одессу. Оба очень волновались —
как мать, как одесситы примут их? Все прошло хорошо. Полина была
доброжелательна, а Шульженко одобрил даже сам Петр Соломонович Столярский! В
апреле 1930 года состоялся их супружеский союз, который не мог не быть и
творческим. 7 ноября 1930 года Коралли организовал в Ленинградском театре им.
Кирова эстрадную постановку «Карта Октября» с участием И.Дунаевского, Н.Акимова,
Л.Утёсова. Премьера этой постановки прошла с огромным успехом, спектакль шёл с
аншлагами более двух лет и вошёл в анналы почти всех обзорных очерков,
посвящённых советской эстраде.
Много творческих достижений В.Коралли связано с сотрудничеством с джазом Якова
Скоморовского и оркестром Алексея Семёнова. Супруги приняли участие в I
Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, где Шульженко была удостоена звания
лауреата (Коралли, как, между прочим, и Менакер, прошел только во второй тур).
В 1930 году у Коралли и Шульженко родился сын Гоша. Супруги вместе с
Ленинградским фронтовым джаз-ансамблем, которым руководил Коралли, пройдут
дороги военных лет (только за первый год войны дадут около пятисот концертов —
для бойцов, раненых, рабочих; будут особо гордиться присвоением медали «За
оборону Ленинграда»). Пройдут и сквозь травлю послевоенных лет. Будут сниматься
в кино. Узнают признание в эстрадных спектаклях, концертах... Им доведется
сотрудничать с Николаем Акимовым, Ольгой Берггольц, Всеволодом Вишневским,
Касьяном Голейзовским, Ильей Набатовым, Леонидом Утесовым, Яковом Скоморовским,
Исааком Дунаевским, Михаилом Яшиным и многими другими деятелями культуры. Они
услышат добрые слова признания от Юрия Олеши, Валентина Катаева, Константина
Паустовского, Аркадия Райкина, Валерии Барсовой, Юрия Фанера, Аллы Тарасовой,
Николая Хмелева, Арама Хачатуряна, Михаила Гаркави, Давида Ашкенази, Александра
Корнейчука, Корнея Чуковского, Алексея Алексеева, Михаила Табачникова, Евгения
Евтушенко, Михаила Водяного... Оба списка можно было бы продлить.
Они расстанутся в середине пятидесятых годов. Сейчас трудно судить, кто был
прав, кто виноват. Быть может, они просто устали от четвертьвекового
непрерывного общения друг с другом... Но тёплые отношения остались до самых
последних дней. Клавдия Ивановна в одном интервью призналась: « Эта любовь — как
сон. Я помню всё. Сколько бы раз ни приезжала в Одессу, я еду в Аркадию, чтобы
постоять на том обрыве, где мы открыли для себя, что не можем друг без друга».
Официально Коралли никогда больше не был женат. Ездил по стране с фельетонами и куплетами, но все больше в сборных концертах не очень известных артистов. Если его бывшая жена постепенно превращалась в легенду советской эстрады, получила высшее в стране звание «Народная артистка СССР», то о Коралли вспоминали разве что историки эстрады. К очередному юбилею он получил звание «Заслуженный работник культуры» – для артиста с таким послужным списком просто унизительное. Но он был рад и этому; выбирать, как говорится, не приходилось.
Много
позднее Владимир Филиппович получит от Клавдии Ивановны
приглашение на ее концерт в связи с семидесятилетием
певицы. Этот великолепный концерт остался в памяти у
многих (немалое число людей считало его лучшим во всей
ее творческой жизни, богатой истинными победами).
Прекрасной была атмосфера. Прошел он с грандиозным
успехом — слушатели всех поколений любили задушевный
талант Шульженко. Она поблагодарила Коралли за
посвященные ей стихи. Подарила комплект своих пластинок
с автографом: «Володя! Мой многолетний и верный друг!
Пусть эти песни тебе напомнят о нашей совместной жизни и
творческом сотрудничестве...» .
Любопытно, что последний концерт Клавдии Ивановны
состоялся в... Одессе.
В 1984-м году Шульженко умерла. Коралли воспринял это как предупреждение Судьбы. И тогда он сел за книгу воспоминаний. Его эстрадный стаж к тому времени составил три четверти столетия – достижение совершенно уникальное; было о чем рассказать. Но сперва родилась концертная программа «Жизнь, отданная эстраде», в которой артист собрал воедино все наиболее примечательные произведения из своего репертуара. В 1985-м он приехал с этой программой в родной город. Надо было видеть, что творилось в одесском Дворце моряков! Казалось, что в зале собрались все осколки «той» Одессы. На концерт шли семьями – от прабабушек до правнуков – посмотреть на бывшего малолетнего куплетиста. Больше уже в Одессе никогда не собиралось в одном месте и в одно время такое количество старых одесситов. Одно такое семейство преподнесло артисту драгоценнейший дар – вырезку из старой одесской газеты, рекламировавшей выступление «популярного малолетнего куплетиста Володи Коралли». Когда ошеломленный Владимир Филиппович спросил, каким образом сохранилась эта вырезка, смущенная прабабушка призналась, что на оборотной стороне помещено сообщение о смерти ее дедушки. Фотокопию старой газеты Коралли поместил на обложке своей книги «Сердце, отданное эстраде», которая вышла в 1988 году тиражом 50 тысяч экземпляров, но была довольно быстро раскуплена. В Одессе, к примеру, достать эту книгу было просто невозможно...
С 1986 года в ленинградском Доме актера начали проводиться вечера памяти Клавдии Шульженко. Неизменными участниками этих программ были В. Коралли и его сын И. Кемпер. За кулисами Коралли любил рассказывать разные истории из своей жизни. В частности, о концертном рояле, который был приобретен за сходную цену у Шостаковича, которому срочно понадобились деньги, чтобы отдать карточный долг. Старый артист упивался вниманием публики, для которой он был раритетом, «мастодонтом». Трудно было представить, что этот быстрый, шумливый человек (о таких говорят – «живчик») выступал еще при царе, а затем пережил абсолютно все периоды советской истории. Он уже начал было заранее готовиться к очередному юбилею, втайне рассчитывая получить наконец-то вожделенное звание народного артиста, но умер, не дотянув до 90-летия лишь несколько дней. Перед кончиной Коралли просил похоронить его рядом с бывшей женой. Сын выполнил его просьбу. Прах Владимира Коралли покоится на Новодевичьем кладбище рядом с могилой Клавдии Шульженко, у которой он был единственным официальным мужем...
Автор выражает искреннюю признательность известным одесским краеведам В.Максименко, А.Галясу, Р.Александрову, чьи любовно собранные материалы легли в основу этого очерка.
источник- http://www.odessitka.net/content/view/652/103/
Владимир Коралли(Кемпер)-Клава (И.Жак - М.Гелер)